Zeichnungs- und Malkurse für Erwachsene
Malen und Zeichnen sind Tätigkeiten, in die man sich viele Jahre lang verlieben kann.
Das Erlernen des Zeichnens scheint normalerweise ein langer Prozess zu sein. Dass man von klein auf mit dem Zeichnen beginnen muss. Wenn man später anfängt, ist das nicht ernst gemeint, sondern dient nur dem eigenen Vergnügen und der Entspannung.
Aber das ist nicht wahr!!! Das Talent der Künstlerin ist sehr vielseitig. Es ist ein Sinn für Farben, ein Sinn für Linien und ein Sinn für das Ganze. Fast jeder hat etwas von dieser Liste! Es genügt, an Van Gogh zu erinnern, der im Alter von 28 Jahren zu malen begann, und an Gauguin, der in seinen Dreißigern war. Viele meiner Schüler sind professionelle Künstler geworden, und viele hatten Einzelausstellungen. Oft tut man etwas im Leben, aber es macht einem keinen Spaß. Es reizt ihn zu malen, aber er hat Angst und sagt sich: „Es ist zu spät, damit anzufangen“. Nun, es ist noch nicht zu spät. Sie können immer anfangen und großartige Ergebnisse erzielen, und die Arbeit wird nicht mehr Arbeit sein, sondern zur Freude werden!
Natürlich ist es besser, mit einer Zeichnung zu beginnen. Eine Zeichnung ist wie ein menschliches Skelett. Stellen Sie sich vor, Sie malen ein Stillleben mit einer Blumenvase, aber Sie können die Vase nicht zeichnen. Man macht etwas immer wieder neu, und das führt zu einem Durcheinander auf der Leinwand. Mein eigener Zeichenkurs ist sehr kurz. In der Regel zwingen die Lehrer Sie, endlose Stillleben zu zeichnen, so dass der Schüler in Zeichnungen ertrinkt und nicht mehr versteht, warum das alles notwendig ist, und er sich langweilt. Ich gebe nur das Wesentliche wieder, indem ich zum Beispiel die Beziehung zwischen einer Tasse und einer menschlichen Hand klar erkläre. So können Sie nach 5-7 Lektionen zu den Grundlagen der Porträtmalerei übergehen und nach 10 Lektionen versuchen, jemanden aus Ihrer Familie oder Ihrem Freundeskreis selbst zu zeichnen. Und so wird es auch kommen!!! Zeichnen ist eigentlich eine sehr präzise Tätigkeit. Jeder Mensch hat zwei Augen, eine Nase und einen Mund, aber jeder ist anders. Der Unterschied ist nur ein kleines bisschen. Und mein Autorenkurs hilft, dies ein wenig zu erkennen. Und das ziemlich schnell.
Und dann gehen wir zum Malen über. Es kann Aquarell, Pastell oder Öl sein. Es gibt keine verbindlichen Regeln. Die Hauptsache ist, dass man die Gesetze der Farbe versteht. Es gibt viele Geheimnisse in der Malerei. Man sieht sich die Gemälde der Impressionisten an und denkt, wie schön die grüne Farbe auf einem Feld mit Mohnblumen klingt. Der Künstler hat es einfach gewusst und einen roten Hintergrund unter die grünen Striche gelegt. Und eine solche Kleinigkeit brachte das ganze Bild zum Strahlen. Und es gibt viele solcher Tricks. Ich verstecke nichts, keine Geheimnisse der Kunstfertigkeit, sondern zeige Ihnen im Gegenteil verschiedene Techniken, wobei ich alle möglichen Materialien, einen Pinsel, ein Spachtel und sogar einen Spülschwamm (übrigens ein tolles Werkzeug) verwende.
So werden Sie in wenigen Monaten verschiedene Tricks beherrschen und die Grundlage für weitere eigenständige Experimente erhalten. Die Hauptsache ist, dass Sie anfangen! Denken Sie immer daran, dass Ihre persönliche Arbeit an einem Gemälde sehr wichtig ist. Aber nicht weniger wichtig ist die Arbeit unter der Anleitung eines erfahrenen Lehrers.
Das Material kann im Preis der Unterrichtsstunde enthalten sein. Die Leinwand ist nicht im Materialpreis enthalten.
In der ersten Unterrichtsstunde teilen wir alles!